Ein Maler nimmt sich Zeit und wählt einfach das aus, was auf die Leinwand gelangen soll, während ein Fotograf ständig damit beschäftigt ist, Dinge so zu verbergen, zu ordnen oder in den Hintergrund treten zu lassen. Dazu hat er jedoch, ausser bei Studioaufnahmen, kaum Zeit.

Grundlage ist zunächst das Beherrschen der technischen Funktionen der Kamera und der grundlegenden gestalterischen Gesetzmäßigketen.

Durch Anwendung erlernbarer Fähigkeiten, sowie der richtigen fotografisch-technischen Ausrüstung lässt sich die Qualität der Fotos wesentlich verbessern.

Dabei eröffnet das digitale Zeitalter dem ambitionierten Fotoamateur neue Möglichkeiten der Bildoptimierung, sowohl bei der Aufnahme als auch nach der Aufnahme.

Die Motivklingel ist allerdings noch nicht erfunden worden. Und die gestalterischen Gesetzmäßigkeiten für gute Bilder haben sich durch die digitale Fotografie ebenfalls nicht geändert.

Das Trainieren des fotografischen Sehens zur Verbesserung der Bildgestaltung und gemeinsame Bilddiskussionen sind daher das Kernthema dieses Arbeitskreises.

Im Rahmen der alljährlichen Fotoausstellungen hat jeder Teilnehmer die Möglichkeit, seine Arbeiten einer breiten Öffentlichkeit zu präsentieren.

Zwei halbtägige Fotoexkursionen bieten zusätzlich Gelegenheit, das Gelernte in die Praxis umzusetzen.

Und alle Fotografen, die in knappen Worten das Geheimnis guter Fotos kennen lernen wollen, hier die Zitate berühmter Fotographen.